Artur Dutkiewicz Trio – „From Sound to Silence. Nowosielski Live”

Artur Dutkiewicz Trio 

Muzycy:
Artur Dutkiewicz – fortepian
Andrzej Święs – kontrabas
Sebastian Kuchczyński – perkusja

Wizualizacje: Andrzej Wąsik

Tytuł płyty: "From Sound to Silence. Nowosielski Live"

Wydawca: Artur Dutkiewicz Pianoart, 2025

Materiał: utwory live z cyklu koncertów Nowosielski Audiovisual Misterium (2023–2025)

Realizacja: mixing & mastering – Jan Smoczyński, Tokarnia Music Production

Autor kompozycji: Artur Dutkiewicz (z wyjątkiem „Peace” – traditional)

Autor tekstu: Mariusz Olczyk [MO]

Odwrócona perspektywa

From Sound to Silence jest płytą koncertową, ale nie daje się opisać wyłącznie językiem nagrania. To zapis projektu, którego sens ujawnia się najpełniej w doświadczeniu na żywo – w relacji z przestrzenią i własną percepcją. Dlatego pisząc o tej płycie, nie sposób pominąć koncertu jako punktu wyjścia. To właśnie on pozwala zrozumieć, co zostało na płycie utrwalone – i co, mimo braku obrazu i miejsca, nadal w niej pracuje.

Mielcarek / Silberman - "Liczby urojone"

Mielcarek / Silberman

„Liczby urojone”
Audio Cave, 2025

Jacek Mielcarek – saksofon altowy i tenorowy, elektronika
Łukasz Stworzewicz – perkusja, elektronika

Tekst: Maciej Nowotny

W przypadku takich płyt jak ta – i takich muzyków jak saksofonista Jacek Mielcarek oraz perkusista Łukasz Stworzewicz – aż się prosi, by użyć dobrze znanego powiedzenia: gdyby ich i tej muzyki nie było, należałoby ją i ich wymyślić. Bo są – trochę jak tytułowe liczby urojone – jednocześnie nieistniejące i absolutnie niezbędne, by zrozumieć to, co rzeczywiste.

Slow the Band - "Quartet Live"

Slow the Band

Tomasz Kaczmarczyk – gitara

Leszek Szczerba – saksofon

Tomasz Grabowy – bas

Łukasz Sobolak- perkusja

Tytył albumu: "Quartet Live" (2025)

Tekst: Maciej Nowotny

Kiedy przed lat zaczynałem słuchać muzyki zespołu o nazwie "Slow"  - mam tu na myśli ich debiutancki krążek "Art Of Silence" wydany w roku 2011 - nie zwróciłem zbytniej uwagi na tę muzykę. Zbyt "smooth jazzowa" jak na mój ówczsny gust, bardziej nawet irytowała niż ciekawiła, a na pewno w życiu bym nie pomyślał, że po 15 latach ciągle będę jej słuchał i to - przyznaję - z rosnącym zainteresowaniem i uznaniem. 

Marcin Hałat / Maciej Garbowski - "The Dialogues"

Marcin Hałat / Maciej Garbowski

Marcin Hałat- violin
Maciej Garbowski - bass

Tytuł: „The Dialogues”

Wydawca: FSR (2025)

Tekst: Maciej Nowotny

The Dialogues to zapis 17 krótkich improwizowanych spotkań muzycznych dwóch wybitnych instrumentalistów: skrzypka Marcina Hałata i kontrabasisty Macieja Garbowskiego. Improwizacje na skrzypce i kontrabas – do tego całkowicie swobodne – są czymś z pogranicza muzycznej akrobatyki, dodatkowo wykonywanej bez jakiejkolwiek siatki bezpieczeństwa.

Drumbientone (feat. Mira Opalińska) - "Time Diary"

Drumbientone (feat. Mira Opalińska)

Bartłomiej Oleś - kompozycje, produkcja, elektronika
Mira Opalińska – fortepian

Tytuł albumu: "Time Diary"

Wydawca: Audio Cave (2025)

Tekst recenzji: Mateusz Chorążewicz

„Time Diary” jest albumem bardzo ambientowym. I to nie w tym rozumieniu, że „trochę spokojnym”, tylko w tym najbardziej dosłownym, klasycznym sensie: muzyka oddycha, ma wokół siebie dużo powietrza, a cisza bywa tu równie znacząca jak dźwięk. W wielu momentach mam wrażenie, że nie śledzę melodii, tylko pozwalam, by kolejne fragmenty same układały tempo oddechu. Wszystko płynie podobnym nurtem, lecz detal zmienia kolor. Raz cieplejszy, raz surowszy.

Adam Czerwiński, Darek Oleszkiewicz, Marcin Wądołowski - "Song for My Mother"

Adam Czerwiński, Darek Oleszkiewicz, Marcin Wądołowski

Adam Czerwiński – perkusja
Darek Oleszkiewicz – kontrabas
Marcin Wądołowski – gitary

Goście: w nagraniach w Los Angeles uczestniczyli również uznani amerykańscy muzycy:Alan Pasqua (fortepian) i Bob Sheppard (saksofony)

Tytuł: "Song for My Mother"

Wydawca: AC Records (2025)

Tekst: Maciej Nowotny

Wielkie to szczęście mieć kochającą Mamę w tej podróży, którą nazywamy życiem. Szczególnie, gdy tę podróż zaczynamy, kochająca obecność Mam jest szczególnie ważna i pozostaje jak najcenniejszy kapitał w banku naszych doświadczeń. Przypomina mi się moje dzieciństwo spędzone na wrocławskim Oporowie, na piętrze starej poniemieckiej willi na ulicy Sobótki 6.

DR ZOLO - "Trickster Music"

DR ZOLO - „Trickster Music”

Maciej Dymek – instrumenty klawiszowe
Paweł Kowalski – perkusja
Bartosz Smorągiewicz - saksofony

Wydawca: Music And More Records

Tekst recenzji: Mateusz Chorążewicz

Debiutancki album formacji DR ZOLO od pierwszych minut jasno sygnalizuje, że nie będzie tu ani gładko, ani bezpiecznie. „Trickster Music” porusza się w estetyce jazz punka, gdzie energia, zadziorność i pewien kontrolowany chaos są ważniejsze niż dopieszczone harmonie czy klasycznie rozumiana jazzowa narracja. To płyta, która bardziej prowokuje niż zaprasza i raczej stawia opór niż stara się przypodobać.

Sławek Pezda Quartet - "Meditations"

Sławek Pezda Quartet

Sławek Pezda - saksofon tenorowy
Mateusz Gawęda - fortepian
Alan Wykpisz - kontrabas
Grzegorz Pałka - perkusja

Album: "Meditations" (2025)

Tekst: Piotr Banasiak

Polish Jazz Blog Editors' Choice

Kręte bywają drogi do osiągnięcia oświecenia i wewnętrznej harmonii. Bywa, że…

Ale po kolei.

Rafał Jackiewicz Quartet - "Sea Poetry"

Rafał Jackiewicz Quartet

Rafał Jackiewicz – saksofon altowy, kompozycje
Piotr Dziadkowiec – fortepian
Maciej Kitajewski – kontrabas
Przemysław Borowiecki – perkusja

Tytuł: "Sea Poetry"  

Tekst: Maciej Nowotny

Rafał Jackiewicz to wciąż młody, niezwykle zdolny saksofonista, który studiował w Bydgoszczy pod okiem legendarnego polskiego muzyka – Macieja Sikały. Po dobrze przyjętym debiucie z 2021 roku, albumie Sometimes (warto wrócić do jego recenzji pióra Szymona Stępnika na naszym blogu), artysta powraca z drugą płytą, nagraną – co warto podkreślić – z tym samym zespołem. Jedyną zmianą w składzie kwartetu jest pojawienie się na perkusji Przemka Borowieckiego, dawno niesłyszanego muzyka, który wsławił się grą w kultowej formacji 100nka.

Szturomski / Wośko / Chamoun / Szczyciński / Mazzoll – „Ptaki Polski”

Szturomski / Wośko / Chamoun / Szczyciński / Mazzoll – 

Muzycy:
Michał Szturomski – elektronika, sampling, produkcja
Miłosz Wośko – instrumenty klawiszowe
Adeb Chamoun – instrumenty perkusyjne
Maciej Szczyciński – kontrabas
Jerzy Mazzoll – klarnety
Filip Kosior – narracja
Aleksandra Kornelia Maj – teksty popularnonaukowe

Tytuł płyty: „Ptaki Polski”

Wydawca: Requiem Records (2025)

Autor tekstu: Mariusz Olczyk

Ptaki Polski wymykają się jazzowej etykiecie – muzyka rozwija się tu zgodnie z logiką przyrody, niemuzycznego gatunku. To w pewnym sensie odwrócenie projektu „Sowy Polski. Podział gatunkowy”: tam solowa elektronika, tu wspólne muzykowanie i żywa improwizacja.

To projekt, w którym Michał Szturomski wraz z zespołem próbuje przełożyć strukturę natury na strukturę dźwięku. Ale nie wprost. Tu nie muzyka ilustruje ptaki, ale to ptaki inicjują muzykę, jakby to one otwierały okno.