Wojciech Jachna - Emanacje/Trumpet Solo Sessions (2018)

Wojciech Jachna

Wojciech Jachna - trumpet, flugelhorn, cornet
Jakub Ziołek - guitar (8)

Emanacje/Trumpet Solo Sessions

MULTIKULTI MPI 043



By Adam Baruch

This is a solo trumpet album by Polish Jazz trumpeter/composer Wojciech Jachna. The album examines the relationship between sound and space and was recorded in several locations around Jachna's home town of Bydgoszcz, like the Synagogue and the Water Tower, and other locations with a specific architectural design, which influences the acoustics. The album presents fourteen relatively short improvisations on themes, mostly composed by Jachna (eight tracks). Guitarist Jakub Ziołek guests on one track, which was composed by Ornette Coleman.

For several years now Jachna has been consistently paving his way towards the top of the Polish Improvised Music / Jazz trumpet scene, obviously influenced by the two major/celebrated Polish Jazz trumpet figures, sadly both not with us any more: his hometown hero Andrzej Przybielski and of course Tomasz Stanko. It is not surprising therefore that a composition by each of these two great musicians is present next to each other on the album. Also present is a composition by the godfather of Polish Jazz, Krzysztof Komeda.

As a result Jachna seems to pay tribute to the Masters, recognizing their influence, along with his own contributions, which mark his own path. The music was recorded three years before the album's release, which means that Jachna released several albums after this music was recorded, allowing us a glimpse into the past. The sound of the trumpet reflected by the acoustics of the various architectural structures is a lonely journey, minimalist and introvert, but full of emotion and beauty, which should keep all Improvised Music enthusiasts perfectly happy.

Jachna has a rare talent to express his emotions and musical ideas clearly and effectively, which is even more powerful in the solo setting. This album is a document of an experiment, which proves that Jachna is at all times searching for new ways to express his music. Overall this is an unusual and interesting album, which is definitely worth investigating by Polish Jazz, Improvised Music and trumpet connoisseurs the world over.

Gniewomir Tomczyk/Project Live – Quality Jazz Live (2018)

Gniewomir Tomczyk/Project Live

Gniewomir Tomczyk - drums, samples, fx
MIN t - vocal, rap, synth bass
Maciej Kądziela - saxophone
Zdzisław Kalinowski - keyboards, synth bass
Anna Furkałowska - cello
Robert Seniuta - violin, fx


Quality Jazz Live

SJ 034

By Adam Baruch

This is the second album by Polish drummer/composer Gniewomir Tomczyk, this time recorded live and presenting some of the compositions included on the debut album recorded with keyboardist Andrzej Mikulski and new original compositions by Tomczyk intended to appear on the next studio album. The album consists of seven tracks recorded live and five additional bonus tracks recorded in various locations either live or in studio. Tomczyk is accompanied by an impressive group of young Polish musicians, which includes keyboardist Zdzisław Kalinowski, cellist Anna Furkałowska, violinist Robert Seniuta, saxophonist Maciej Kądziela and others, with several people providing the rap and vocal parts.

The music is a sophisticated amalgam of Jazz roots with contemporary Pop/electronic/Avant Rock/Rap excursions, melody based but allowing plenty of space for improvisation and individual statements by the participating musicians, which works quite well and definitely explores new horizons as far as Jazz music is concerned, bringing it much closer to contemporary popular music trends, without loosing any of the intellectual and artistic quality.

The album is a very refreshing listening experience and although it is a compilation of available recordings rather than a coherent and well planed album, it still works out well and offers plenty of diverse and at times even fascinating music. For the young generation of Jazz musicians and listeners, such cross genre excursions sound completely natural. For the Jazz purist my advice is to take the stick out of their rectum and let go – this is fun music and is to be treated as such. Personally I am already waiting to hear the next album by Tomczyk, which promises to be an exciting journey.

POLISH JAZZ 2018 TOP TEN ALBUMS

1. RGG/VERNERI POHJOLA/SAMUEL BLASER - CITY OF GARDENS (41 pkt)

Łukasz Ojdana - piano

Maciej Garbowski - bass

Krzysztof Gradziuk - drums

Verneri Pohjola - trumpet

Samuel Blaser - trombone

FSR 08/2018

Recenzja

2. TOMASZ CHYŁA QUINTET - CIRCLESONGS (36 pkt)

Tomasz Chyła - violin

Piotr Chęcki - tenor saxophone

Szymon Burnos - piano

Krzysztof Słomkowski - double bass

Sławomir Koryzno - drums

POLSKIE RADIO 2208

Recenzja

3. KAMIL PIOTROWICZ SEXTET - PRODUCT PLACEMENT (32 pkt)

Kamil Piotrowicz - piano, synthesizer

Kuba Więcek - alto saxophone

Piotr Chęcki - tenor & baritone saxophones

Emil Miszk - trumpet

Andrzej Święs - double bass

Krzysztof Szmańda - drums, vibraphone

HOWARD 1

Recenzja

4. ANNA GADT QUARTET FEAT. ANNEMIE OSBORNE - MYSTERIUM LUNAE (27 pkt)

Anna Gadt - voice

Lukasz Ojdana - piano

Maciej Garbowski - double bass

Krzysztof Gradziuk - drums

Annemie Osborne - cello

HEVHETIA 0170

Recenzja

5. OLEŚ BROTHERS & CHRISTOPHER DELL - GÓRECKI AHEAD (25 pkt)

Christopher Dell - vibraphone

Marcin Oleś - bass

Bartłomiej Oleś - drums

AUDIO CAVE 2018/005

Recenzja

6. IREK WOJTCZAK QUINTET - PLAY IT AGAIN (18 PKT)

Irek Wojtczak - tenor & soprano saxophones, bass clarinet

Tomasz Dąbrowski - trumpet

Piotr Mania - piano

Adam Żuchowski - double bass

Kuba Staruszkiewicz - drums

FSR 2018/06

Recenzja

7. RACZKOWSKI & KOSTKA - DUO (10 pkt)

Franciszek Raczkowski - piano

Mikołaj Kostka - violin

SJ 028

Recenzja

8. MARCIN MASECKI & JERZY ROGIEWICZ - RAGTIME (9 pkt)

Marcin Masecki - upright piano

Jerzy Rogiewicz - drums

BMC CD 256

Recenzja

9. FUSK - THE JIG IS UP (8 pkt)

Tomasz Dąbrowski - trumpet

Rudi Mahall - bass clarinet

Andreas Lang - bass

Kasper Tom Christiansen - drums

WHYPLAYJAZZ 043

Recenzja

10. ANNA MARIA JOPEK & BRANFORD MARSALIS - ULOTNE            (7 pkt)

Anna Maria Jopek - vocals

Branford Marsalis - saxophone

Krzysztof Herdzin - piano

Marcin Wasilewski - piano

Robert Kubiszyn - bass

Piotr Nazaruk - flute, clarinet, etc.

Mino Cinelu - percussion

Atom String Quartet

AMJ 001

Recenzja

POLISH JAZZ 2018 PODSUMOWANIE !!!

MUZYK ROKU 2018: MACIEJ GARBOWSKI

Reprezentant polskiej myśli kompozytorskiej, w której wyraźne wpływy technik charakterystycznych dla języka Lutosławskiego czy Pendereckiego syntetyzują z muzyczną erudycją i kontrabasową wirtuozerią. Garbowski zasłuchany w muzyce XX wiecznych twórców eksploruje zagadnienie melodyki i harmoniki, wplatając w nią słowiański liryzm i autorski charakter przepełniony wrażliwością i subtelnością. Współzałożyciel jednego z najważniejszych i najbardziej utytułowanych triów fortepianowych - RGG. Inicjator IMP (International Musical Project) – platformy muzycznej i wydawniczej, której działania obejmują nie tylko jazz, ale także muzykę improwizowaną oraz obszary na styku muzycznych dziedzin. Jest również członkiem międzynarodowych platform twórczych Jazz Plays Europe oraz Take Five Europe. Zainicjował międzynarodowy muzyczny projekt Lutosławski Collective, do którego zaprosił takie sławy jak śpiewaczkę Lenę Willemark czy kontrabasistę Andersa Jormina. W latach 2002-2005 był stałym członkiem słynnej orkiestry kameralnej AUKSO prowadzonej przez Marka Mosia. W 2004 roku ukończył wydział jazzowy, a rok później wydział klasyczny Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie kontrabasu. Od prawie dekady sam jest nauczycielem w Instytucie Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach.

Płyty wydane w 2018 roku:

RGG/Verneri Pohjola/Samuel Blaser - City Of Gardens
RGG & Trevor Watts - RAFA
Anna Gadt Quartet feat. Annemie Osborne - Mysterium Lunae
Pohjola/Garbowski/Gradziuk - Gemstones
Garbowski/Cruz/Orins - Lines Of Flux
Piotr Schmidt Quartet - Saxesful
Piotr Schmidt Quartet feat. Wojciech Niedziela - Tribute To Tomasz Stańko

DEBIUT ROKU 2018: EMIL MISZK AND THE SONIC SYNDICATE - DON'T HESITATE!

Emil Miszk And The Sonic Syndicate to oktet złożony z czołowych artystów młodego pokolenia w Polsce, którego liderem jest trębacz i kompozytor związany z trójmiejską sceną - Emil Miszk. Muzycy współtworzący zespół to wirtuozi swoich instrumentów lecz przede wszystkim wspaniali ludzie, z którymi spędzanie czasu sprawia ogromną radość. Każdy, mimo młodego wieku, jest doświadczonym artystą z ogromnym dorobkiem i potencjałem twórczym. Spotkanie tych indywidualności na jednej scenie stanowi wyjątkowe wydarzenie, gdyż występ tege rodzaju ansambli to rzadko spotykane zjawisko. Materiał zarejestrowany na płycie "Don't Hesitate!" to podsumowanie dotychczasowych dokonań trójmiejskiego twórcy. Bez tego albumu, jego przemiana w postrzeganiu muzyki i wykonywaniu jej nie mogłaby się w pełni urzeczywistnić.

Recenzja

REEDYCJA/NAGRANIE ARCHIWALNE 2018 ROKU: JERZY MILIAN - CIRCULATIONS

Dokumentacja jednego z najbardziej kolorowych epizodów w twórczości Jerzego Miliana – historia współpracy z belgijskimi radiem, dla którego napisał szereg rozbudowanych, ambitnych form, daleko wykraczających poza jazz. A wszystko w czasie, gdy równie intensywnie pielęgnował gorące, swingujące rytmy z orkiestrą Gustava Broma, prowadził nowoczesne wibrafonowe trio i nagrywał muzykę rozrywkową w poznańskiej rozgłośni Polskiego Radia. "Circulations" to siódma część serii "Jerzy Milian Tapes". Sześć rozbudowanych form napisanych i nagranych przez BRT w latach 1966-69 ukazało się na płycie po raz pierwszy. Wydanie uzupełnia książeczka z niepublikowanymi zdjęciami i szkicem na temat współpracy z Belgami.

Recenzja

Polish Jazz TOP TEN 2018 by Tomasz Łuczak

Tomasz Łuczak TOP TEN Polish Jazz 2018:

1. Tomasz Chyła Quintet - Circlesongs
2. Kamil Piotrowicz Sextet - Product Placement
3. RGG/Verneri Pohjola/Samuel Blaser - City Of Gardens
4. Oleś Brothers & Christopher Dell - Górecki Ahead
5. Anna Gadt Quartet feat. Annemie Osborne - Mysterium Lunae
6. Łukasz Borowicki Sextet - Morbidezza Of Decadence
7. Tomasz Dąbrowski/Jacek Mazurkiewicz - Basement Music
8. Jachna/Mazurkiewicz/Buhl - God's Body
9. Paweł Kaczmarczyk - Kaczmarczyk Vs Paderewski: Tatra
10. Piotr Wojtasik - To Whom It May Concern

MUZYK ROKU
Maciej Garbowski

DEBIUT ROKU
Emil Miszk And The Sonic Syndicate - Don't Hesitate!

REEDYCJA ROKU/NAGRANIE ARCHIWALNE
Jerzy Milian - Circulations

Polish Jazz TOP TEN 2018 by Adam Baruch

Adam Baruch TOP TEN Polish Jazz 2018:

1. RGG/Verneri Pohjola/Samuel Blaser - City Of Gardens
2. Anna Maria Jopek & Branford Marsalis - Ulotne
3. Irek Wojtczak Quintet - Play It Again
4. Tomasz Chyła Quintet - Circlesongs
5. Dawid Lubowicz - Inside
6. Alicja Serowik - Do Śë Sajd
7. Oleś Brothers & Christopher Dell - Górecki Ahead
8. Pohjola/Garbowski/Gradziuk - Gemstones
9. Jorgos Skolias/Piotr Rachoń - Free
10. RGG & Trevor Watts - RAFA

MUZYK ROKU
Maciej Garbowski

DEBIUT ROKU
Emil Miszk And The Sonic Syndicate - Don't Hesitate!

REEDYCJA ROKU/NAGRANIE ARCHIWALNE
Cytrus - Trzecia Łza Od Słońca

Polish Jazz TOP TEN 2018 by Krzysztof Komorek

Krzysztof Komorek TOP TEN Polish Jazz 2018:

1. RGG/Verneri Pohjola/Samuel Blaser - City Of Gardens
2. Anna Gadt Quartet feat. Annemie Osborne - Mysterium Lunae
3. Oleś Brothers & Christopher Dell - Górecki Ahead
4. Tomasz Chyła Quintet - Circlesongs
5. Kamil Piotrowicz Sextet - Product Placement
6. Piotr Schmidt Quartet feat. Wojciech Niedziela - Tribute To Tomasz Stańko
7. Jan Ptaszyn Wróblewski Sextet - Komeda. Moja Słodka Europejska Ojczyzna
8. Szymon Mika Trio & Guests - Togetherness
9. Irek Wojtczak Quintet - Play It Again
10. Piotr Wojtasik - To Whom It May Concern

MUZYK ROKU
Łukasz Ojdana

DEBIUT ROKU
Emil Miszk And The Sonic Syndicate - Don't Hesitate!

REEDYCJA ROKU/NAGRANIE ARCHIWALNE
Jerzy Milian - Circulations

Polish Jazz TOP TEN 2018 by Piotr Wojdat

Piotr Wojdat TOP TEN Polish Jazz 2018:

1. RGG/Verneri Pohjola/Samuel Blaser - City Of Gardens
2. FUSK - The Jig Is Up
3. Skerebotte Fatta - Riders From The Ra
4. Kamil Piotrowicz Sextet - Product Placement
5. Tomasz Chyła Quintet - Circlesongs
6. Emil Miszk And The Sonic Syndicate - Don't Hesitate!
7. Oleś Brothers & Christopher Dell - Górecki Ahead
8. Anna Gadt Quartet feat. Annemie Osborne - Mysterium Lunae
9. Wojciech Jachna & Ksawery Wójciński - Conversation With Space
10. Riverloam Trio - Live At The Alchemia

MUZYK ROKU
Emil Miszk

DEBIUT ROKU
Skerebotte Fatta - Riders From The Ra

REEDYCJA ROKU/NAGRANIE ARCHIWALNE
Jerzy Milian/Orkiestra Rozrywkowa PRiTV w Katowicach - Bez Przesady

Polish Jazz TOP TEN 2018 by Maciej Krawiec

Maciej Krawiec TOP TEN Polish Jazz 2018:

1. Kamil Piotrowicz Sextet - Product Placement
2. Anna Gadt Quartet feat. Annemie Osbourne - Mysterium Lunae
3. Irek Wojtczak Quintet - Play It Again
4. Szymon Klima Quintet - Folwark
5. Tomasz Chyła Quintet - Circlesongs
6. Marcin Masecki & Jerzy Rogiewicz - Ragtime
7. Rafał Sarnecki - Climbing Trees
8. RGG/Verneri Pohjola/Samuel Blaser - City Of Gardens
9. Oleś Brothers & Christopher Dell - Górecki Ahead
10. Kuba Płużek - Creationism

MUZYK ROKU
Marcin Masecki

DEBIUT ROKU
Mateusz Sobiechowski Quintet - Vital Music

REEDYCJA ROKU/NAGRANIE ARCHIWALNE
Jerzy Milian - Circulations

Polish Jazz TOP TEN 2018 by Jędrzej Janicki

Jędrzej Janicki TOP TEN Polish Jazz 2018:

1. Raczkowski & Kostka - Duo
2. Brzoska/Marciniak/Markiewicz - Brodzenie
3. Entropia Ensemble - Entropia
4. Bartosz Dworak Quartet - Reflection
5. Górczyński/Palmer/Wiracki – William’s Things
6. Marcin Masecki & Jerzy Rogiewicz - Ragtime
7. Piotr Schmidt Quartet - Saxesful
8. Emil Miszk And The Sonic Syndicate – Don’t Hesitate!
9. Follow Dices – Eternal Colors
10. Jachna/Mazurkiewicz/Buhl – God’s Body

MUZYK ROKU
Mikołaj Kostka

DEBIUT ROKU
Entropia Ensemble - Entropia

REEDYCJA ROKU/NAGRANIE ARCHIWALNE
Show Band - Dno Przestrzeni

Pokusa - Einz (2018)

Pokusa

Natan Kryszk - saxophone
Tymon Bryndal - bass
Teo Olter - drums

Einz

LADO C/27

By Piotr Wojdat

Fani polskiego jazzu nie mają łatwo. Są wodzeni na pokuszenie niemal na każdym kroku, wręcz nie mogą się opędzić od natrętnych jazzmanów, a co gorsza ciekawych wydawnictw wciąż tylko przybywa i przybywa. Tym razem na próbę wystawia nas wytwórnia Lado ABC znana z tego, że omamia i uwodzi muzyką o szerokiej rozpiętości stylistycznej, a z jazzem ma tylko trochę wspólnego. Jak oprzeć się zatem pokusie obcowania z zawartością "Einz", które ta warszawska oficyna wypuściła na światło dzienne? Czy jest sposób na to, żeby nie dać się przekabacić? Obawiam się, że nawet silna wola może w tym przypadku nie wystarczyć.

Nie, żebym chciał kogoś brać na lep, ale trzeba przyznać, że w tym przypadku nadzwyczaj kuszący jest już sam skład zespołu. Na saksofonie barytonowym gra Natan Kryszk, na basie Tymek Bryndal, a na perkusji Teo Olter. Mamy zatem do czynienia z młodymi muzykami otwartymi na nowe pomysły, którzy ulegają pokusie sięgania po kreatywne rozwiązania brzmieniowe i takie też nawiązania stylistyczne. 

Czasami wabią transowością przywodzącą na myśl artystyczne podejście grupy Lotto, co słychać w otwierającym album "Stal Brzeg". Za sprawą barytonu Kryszka w bardziej dynamicznych momentach kręcą słuchaczowi w głowie niczym Mats Gustafsson ze swoim The Thing. Bywa też i tak, że robią do nas słodkie oczy poprzez prezentowanie motywów ociekających nośną melodyką. Nie muszą jednak padać plackiem przed słuchaczem, gdyż przemawiają przez nich duże umiejętności gry na instrumentach, młodzieńcza werwa i doświadczenie.

To wszystko wystarczy, żeby dać się zwieść na pokuszenie i co najmniej jeden raz przesłuchać "Einz". Po trzech krótkich wydawnictwach ("Nitz", "Hanzza" i "0.Phife") przyszła pora na debiut długogrający tria, które się nie przypochlebia, nie mówi głodnych kawałków, a mimo to zbajerowało niżej podpisanego.

MÓW – Historie Zebrane (2018)

MÓW

Anna Bratek - voclas
Aga Derlak - piano
Mateusz Szewczyk - bass
Patryk Zakrzewski - drums
Jakub Mizeracki - guitar

Historie Zebrane

HEVHETIA 0169


By Adam Baruch

This is the debut album by Polish ensemble MÓW, which comprises of vocalist / songwriter Anna Bratek, pianist Aga Derlak, bassist Mateusz Szewczyk and drummer Patryk Zakrzewski. Guitarist Jakub Mizeracki guests on three tracks. The album presents eleven original songs, all featuring lyrics (in Polish language) written by Bratek and all but one were composed by Bratek and one co-composed by her. All songs were arranged by the ensemble members. The album was recorded at the Monochrom Studio and was engineered by Ignacy Gruszecki, with the expected excellent sonic result.

The music is a Jazzed-up Alternative Pop, but basically eschews clear genre classification. The focus is naturally on the lead vocals, accompanied by a piano trio, which collectively offers a constant stylistic duality between the vocal parts, which are more Soul/Pop oriented and the instrumental piano trio parts, which are clearly Jazz related. The mixture does work together well and the album is an interesting listening experience. For the Polish speaking audiences, the well crafted and intelligent lyrics offer an additional benefit.

Bartek's vocal delivery is somewhat theatrical, which emphasizes the messages delivered by the lyrics. She is able to express the emotions as well as the melodic/harmonic contents with ease and sincere involvement, and her compositions are exciting and diverse enough to make the music flow swiftly and keep the listener interested all the way through.

The instrumental work is also excellent, which is hardly surprising as Derlak's piano playing already earned her a lot of attention in spite of her young age and short mileage. The rhythm section sticks to the Jazzy formula with great bass lines and inventive drumming moving the music forward. Mizeracki's guitar parts are also admirable and it's a pity he wasn’t featured as a regular member of the band.

Overall this is an excellent debut offering, which will hopefully be followed by new music soon. The two female Artists on this album are a sign of the growing role of the Women Power in Polish Jazz, which is wonderful of course. Kudos to the Slovak Hevhetia label for supporting the Polish music scene since several years, and for offering new opportunities and exposure to creative Artists, which the local Polish record industry is unable to contain. Well done Milady and all the best in the years to come!

Aleksandra Kutrzepa Quartet - Impressions (2018)

Aleksandra Kutrzepa Quartet

Aleksandra Kutrzepa - violin
Bartłomiej Garczyński - guitar
Michał Studniarek - bass
Robert Kutrzepa - drums
Patryk Czyżewski - piano
Anna Gadt - voice

Impressions



PRIVATE EDITION

By Adam Baruch

This is the debut album by Polish Jazz violinist/composer Aleksandra Kutrzepa recorded in a quartet setting with guitarist Bartłomiej Garczyński, bassist Michał Studniarek and drummer Robert Kutrzepa. Vocalist Anna Gadt and pianist Patryk Czyżewski appear as guests on selected tracks. The album presents eight original compositions, all by Aleksandra Kutrzepa.

The music offers a series of contemporary Polish Jazz compositions, full of lyricism, melancholy and even romanticism, all developing slowly and based on solid melodic themes. Stylistically the music displays a strong touch of Fusion, especially when the guitar is featured up front, but also due to the unique sound and manner of playing the violin that Kutrzepa utilizes, which has strong ties with the French Fusion violin school (Jean-Luc Ponty/Didier Lockwood) rather than with the Polish Jazz violin school (Zbigniew Seifert/Michał Urbaniak).

As already mentioned above, Kutrzepa manages to achieve a unique and very personal violin sound and mannerism, which is quite different from the numerous other young generation Polish Jazz violin players, and which is quite remarkable by itself. She is very aloof, minimalist and reserved creating incredible tension and anticipation, which is extremely effective.

The rest of the players on the album are all highly professional and talented. Garczyński serves as a contrast to Kutrzepa's laid-back phrasing with his energetic and expressive solos, like a musical cold-hot or yin-yang seesaw. The rhythm section supports the soloists amicably and displays inventive and fully responsible ensemble playing, always solid and reliable. The guests add spice and panache to the proceedings, as expected, with Gadt taking the music slightly towards more imaginary ground on the last track with her beautiful vocal contributions. Personally this is my favorite piece on the album and perhaps points towards the direction the music might take in the future.

Overall this is an excellent debut offering, obviously well planned and rehearsed, original and ambitious, and most importantly offering elements previously unheard and exploring uncharted territory, which after all happens quite rarely. For lovers of intelligent Fusion this album is a true gem and should not be missed, and judging by the potential it displays, Kutrzepa is definitely a Lady to keep a close watch on, both as a composer and a player, which I definitely intend to do in the future, wishing her all the best on the way.

Skicki-Skiuk - Chrarumimia (2018)

Skicki-Skiuk

Dariusz Rubinowski - tenor saxophone
Jakub Mizeracki - guitar
Roman Chraniuk - double bass
Jakub Miarczyński - drums

Leszek Możdżer - piano (7)

Chrarumimia

BITT 006

By Krzysztof Komorek

Dość długo unikałem tej płyty kierując się – mylnymi jak się okazało – pozorami. Najpierw nazwa zespołu i tytuł albumu uparcie sterowały moim przeczuciem ku hip-hopowym wstawkom i zapożyczeniom. Te jednak okazały się wynikiem oryginalnego poczucia humoru grupy i skompilowania wymienionych haseł z końcówek (nazwa) i początków (tytuł) nazwisk członków kwartetu. Potem z zasłyszanych opinii wywnioskowałem, że może być – z mojego punktu widzenia – jeszcze gorzej, bowiem Skicki-Skiuk bawią się w jazz-rocka, do którego podejście mam delikatnie mówiąc mało entuzjastyczne. Koniec końców trzeba było jednak nagranie wreszcie poznać i… pożałować, że stało się to tak późno. 

Wysokie noty i nagrody na licznych konkursach (między innymi Grand Prix Konkursu na Indywidualność Jazzową 52 Festiwalu Jazz nad Odrą, Grand Prix School & Jazz Festival w Lubaczowie, II miejsce podczas Blue Note Poznań Competition, III miejsce w konkursie Grupa Azoty Jazz Contest Tarnów) okazały się nieprzypadkowe. Muszę przyznać, że choć muzycy poruszają się w świecie powszechnie znanych konwencji, to czynią to z wielkim luzem i swobodą, dobrze się przy tym bawiąc. Przy tym udaje im się do zabawy wciągnąć słuchacza, co nie zawsze idzie w parze. 

"Chrarumimia" jest zdecydowanie jazzowym albumem, choć jazz ów zgrabnie przepleciony jest zróżnicowanymi stylistycznie wtrętami. Kompozycja tytułowa krąży gdzieś w okolicach swobodnej improwizacji. Gitara najczęściej podąża ku rockowym rejonom, zdradzając przypuszczalną imspirację grą Johna Scofielda. Nie brak przymrużenia oka w postaci miniaturki "Freedom For Circus Animals", dialogu z przewrażliwioną sąsiadką w "Mr. O" czy dziecięcych przyśpiewek w "Moja Miłość Poszła Pobiegać" (swoją drogą ciekawe kto od kogo zapożyczył pomysł, bo podobną wstawkę znajdziemy na płycie Leszka Możdżera z Holland Baroque).  

Atrakcją jest gościnny udział w jednym z utworów wspomnianego Możdżera, który użyczył zespołowi studia nagraniowego, a sam zaprezentował się w zupełnie nie-możdżerowskiej odsłonie. Ciekawie prezentuje się również finałowe, z lekka psychodeliczne "Fragen Sie Einen Wissenschaftler", z wplecioną w niemal całe osiem minut monotonną recytacją. Spodobała mi się także pewna monumentalność kompozycji – trwających niekiedy dziewięć, czasem dwanaście minut – pozwalająca zaprezentować się indywidualnie każdemu z muzyków. Godzinę i sześć sekund ze Skickim-Skiukiem spędziłem więc bardziej niż miło. Teraz czekam na ciąg dalszy. Mam nadzieję,  że dobrych pomysłów nie zabraknie. 

Jerzy Milian/Maciej Fortuna/Poznańska Piętnastka – Big Club Band (2018)

Jerzy Milian/Maciej Fortuna/Poznańska Piętnastka

Maciej Fortuna - trumpet/director
Poznańska Piętnastka Orchestra

Big Club Band

SJP 006




By Adam Baruch

This is the second installment of the project dedicated to the music by and the memory of the iconic Polish Jazz vibraphonist / composer / arranger / bandleader Jerzy Milian, carried out trumpeter / composer Maciej Fortuna. The music is performed by the re-activated Poznańska Piętnastka Orchestra (The Poznan Fifteen Orchestra), which was originally co-founded by Milian, in his hometown as a Radio Orchestra and for which he wrote many original compositions. The re-activated Orchestra under the artistic direction of Fortuna consists of young generation Polish Jazz musicians. The album presents seven compositions by Milian and two compositions by Andrzej Zieliński, all arranged and orchestrated by Iwona Witek.

The music Milian composed for the Poznańska Piętnastka Radiowa at the time was not intended to be Jazz oriented but was basically instrumental entertainment music, which was more ambitious than simplistic popular music. The new arrangements stay more or less faithful to the originals but are slightly more Jazzed up and feature more Jazz oriented soloing.

Overall this is only marginally Jazz oriented music, but the album is a nice gesture towards Milian and his contribution to Polish Jazz and Polish music in general and an educational enterprise to get young Jazz musician involved in Big Band/Orchestral music, which is almost completely absent from the contemporary scene.

For people interested in the career of Jerzy Milian and his compositions, this is a welcome reminder of his mostly forgotten and hard to find early works. This album is not a commercial release and as such might be not so easy to find, but its historical and educational values are obvious. It follows the same unusual triangular design, unpractical for storage, but nevertheless very unique.

Adam Wendt And Friends – Rhythm & Jazz (2018)

Adam Wendt And Friends

Adam Wendt - saxophone
Wojciech Niedziela - piano
Zbigniew Wrombel - bass
Marcin Jahr - drums

Rhythm & Jazz

SOLITON 862



By Adam Baruch

This is an album by veteran Polish Jazz saxophonist/composer Adam Wendt recorded in a quartet setting with pianist Wojciech Niedziela, bassist Zbigniew Wrombel and drummer Marcin Jahr. American trumpeter Randy Brecker guests on two tracks and guitarist Dean Brown on one track. The album presents nine original compositions, all by Wendt. The album was beautifully recorded at the RecPublica Studios and engineered by Lukasz Olejarczyk and offers a truly spectacular sound,

The music, as the title suggests, is all mainstream Jazz that emphasizes the Rhythm And Blues stream in American Jazz popular in the 1950s and 1960s. It is pretty astounding how American this music sounds, although it is completely "Made in Poland"! When blindfold tested this music might have been identified as a "lost" Cannonball Adderley album. For the Jazz cognoscenti the Adderley's great hit "Mercy, Mercy. Mercy" comes immediately to mind when this music plays, but we should remember it was written by Joe Zawinul, who was as European as they come. Niedziela's vamping on this album and his piano parts are a great tribute to Zawinul.

The execution is absolutely perfect in every respect – the sound, the beat, the feel and everything else sounds like top American musicians at work. But considering the fact that these are original compositions, one can only take the hat off in full respect and admiration.

Although this album does not overall offer anything new or unexpected, it presents a truthful reproduction and a tribute to the lighter side of American Jazz, with originally contributed music, which does hold its ground perfectly. For the many enthusiasts, who still love this kind of Jazz, this album is a true delight and an irrefutable proof that "White Man Can Jump", especially if they are Polish.